personaggio "Giullare" finito

Ho terminato il personaggio "giullare" in pasta di mais, dai post precedenti avete visto alcune delle tecniche usate per i personaggi, qui potete notare che ho finito il viso dipingendo gli occhi e le sopracciglia, ho aggiunto un medaglione dorato, ho dato un pò di colore alla pelle.

Il personaggio seduto è alto 11 cm, si può ruotare la testa, le braccia e le gambe in modo da fargli assumere diverse posizioni e adattarlo alla superficie su cui appoggia.


Restate "sintonizzati" su questo blog per i prossimi personaggi e altre tecniche!

Ecco il mio avatar dei simpson

Creato dal sito indicato nel post precedente, e mi assomiglia!

Costruite il vostro cartone dei Simpson!

Ieri ho visto al cinema il Film dei Simpson e mi sono scompisciato dalle risate. Sto ancora canticchiando "Spider pork, spider pork, il soffitto tu mi spork...".
Quanti di voi come me desidererebbero disegnare i personaggi dei simpson?

Beh, oggi si può. In rete c'è un film di animazione sui Simpsons con i personaggi creati dagli utenti. Il progetto si chiama Simpsons Movie e, oltre agli strumenti per andare a costruire il proprio personaggio, ci sono giochi, spiegazioni di utilizzo e file da poter scaricare.

Attrezzatura per dipingere

Quando si dipinge è importante avere l'attrezzatura giusta: colori, pennelli, spatole, medium, solventi, stracci, acqua etc..

Io mi sono ricavato il mio posticino in garage: una vecchia scrivania completamente ricoperta dai tubetti, sia acrilici che colori ad olio.
Tenere i colori in ordine "cromatico" facilita la loro localizzazione, altrimenti si rischia di creare il caos e perdere molto tempo.

Ovviamente la tavolozza la tengo in mano e la tela è sul suo cavalletto. Ho anche un'altra scrivania a fianco come appoggio. In questo modo ho tutto sempre a portata di mano, pronto in ogni momento.
Il garage poi è un posto fantastico perchè si può anche sporcare per terra senza preoccuparsi troppo. D'altra parte, la macchina non ce la metto mai!

Armatura con allumino

Questa tecnica è molto semplice e consente di creare una armatura di supporto per la pasta modellabile, questo torna utile quando le dimensioni della scultura sono relativamente grandi. Questo gatto che sto preparando è sui 20 cm.
Il comune alluminio da cucina viene avvolto in più strati attorno ad un riepimento di carta di giornale appallottolata e opportunamente bloccata con qualche giro di scotch (altrimenti la carta tende ad aprirsi), questo vale per la testa ed il corpo.
Gli arti e la coda sono invece ottenuti semplicemente attorcigliando l'alluminio.

Importante: l'alluminio deve essere ben compatto per sopportare il peso dello strato di pasta, per questo pressatelo bene.

Caratterizziamo i personaggi : un giullare

A partire da un personaggio snodato costruito con le istruzioni di alcuni post precedenti vado a realizzare una caratterizzazione: un giullare.

Per mantenere la mobilità degli arti non devo modellarci i vestiti direttamente sopra altrimenti questi asciugandosi lo immobilizzeranno.
Piuttosto devo togliere braccia e gambe dal corpo, vestire separatamente queste 5 parti, attendere l'essicazione e poi riunirle usando delle viti.

Le viti hanno il vantaggio di riuscire a mantenere la posizione del personaggio cosicchè è possibile ad esempio sollevare un braccio e che questo rimanga alzato.

La testa delle viti rimarrà visibile ma è sufficiente ricoprirla con un pezzettino di pasta dello stesso colore nel quale la vite si conficca ed essa scomparirà alla vista.




Ecco il personaggio rivestito e assemblato. Ora bisogna dipingere gli occhi e dare un pò di colore al viso, che è un pò pallido.

Devo inoltre dipingere color oro i campanellini sul copricapo.

Questo lo vedrete la prossima volta, ciao!

Se qualcuno ha domande le posti qui sotto, a presto.

Talesfromnicolo MySpace Blog

Un blog un pò trash ma con delle incredibili e dettagliatissime istruzioni sulla realizzazione di personaggi mobili in plastilina e film con la tecnica dello stop-motion.

Myspace.com Blogs:talesfromnicolo MySpace Blog

Modellare un personaggio snodato - il corpo

Continuo la serie per modellare un personaggio snodato.

in questo post avevo descritto come fare le braccia, ora vediamo il corpo.

Taglio un pezzo di fil di ferro robusto da 15 cm e ricavo da 4 cm di entrambe le estremità due anelli; gli anelli hanno li scopo di trattenere meglio alluminio e pasta dei passaggi successivi.






Rivesto di alluminio da cucina un lato formando un cono; premo forte sul piano di lavoro in modo da compattare l'alluminio e ottenere una superficie abbastanza liscia; l'alluminio serve come materiale di riempimento, leggero e resistente.











rivesto il tutto di pasta color pelle, dando forma alle spalle e (importante) inserendo una pallina nell'anello superiore. Lo scopo di questa pallina sarà di trattenere la testa ma nel contempo di permetterne la rotazione.


Adesso lasciar asciugare per almeno 24 ore, poi si andranno ad aggiungere testa, braccia e gambe.

La sposa cadavere

Questo week end ho noleggiato il DVD de "la sposa cadavere", un film di Tim Burton.

Mi è piaciuto molto perchè paradossalmente nel mondo dei morti tutti erano più allegri, vivaci e vitali che nel mondo dei vivi.

Ė realizzato con la tecnica stop-motion: i personaggi, quindi, sono statuine reali (di plastilina), mosse dagli animatori e filmate fotogramma per fotogramma. Incredibile.

Link al sito ufficiale: http://wwws.warnerbros.it/corpsebride/

link sulle tecniche di realizzazione: http://www.bbc.co.uk/manchester/content/articles/2005/10/12/121005_corpse_bride_feature.shtml?45

Shrek Terzo

Sapete, Shrek è il mio fil preferito quindi non ho voluto perdermi il terzo episodio che ho visto ieri al cinema. Alcuni dei miei amici mi avevano scoraggiato dicendomi che il tre non era all'altezza dei primi due ma credo che prima di giudicare bisogna guardare con occhio più profondo, più critico. Ho trovato la storia divertente e ricca di colpi di scena, la grafica notevolmente migliorata per la gioia dei miei occhi quindi non sono rimasto deluso. Tutto era curato nei dettagli, la trama, le battute, nulla di banale.

Sapete, io sono appassionato di computer-grafica e ho voluto provare a modellare Shrek con il mio programma di grafica 3D preferito, Blender. Qui in alto a sinistra il risultato.

E' quasi come modellare la pasta solo che poi è possibile "animarla" definendo una armatura e i movimenti che il personaggio può fare.

Certo, niente in confronto a quello che hanno fatto per il film, modellando addirittura lo scheletro, la muscolatura dei personaggi, i capelli, le imperfezioni della pelle, i vestiti (a sinistra)

Per gli appassionati, alcune curiosità sul film su:
http://www.cineblog.it/post/6020/53-imperdibili-curiosita-su-shrek-terzo
http://www.avmagazine.it/articoli/cinema/130/shrek-terzo_5.html

Modelli reali usati per la realizzazione dei personaggi:
http://hesterstudios.com/mainclaysketches.htm

Portachiave Hello Kitty

Quale regalo migliore da fare alla propria ragazza? Un portachiavi di Hello Kitty naturalmente. L'ho modellato con la pasta di mais incolore, successivamente dipinto con colori acrilici e poi ricoperto con uno strato di vinavil.
L'armatura interna è costituita da fil di ferro piegato per formare un anello all'estremità al quale agganciare le chiavi.
Probabilmente avrei ottenuto un risultato migliore precolorando la pasta comunque farò anche questa versione.

Sito sui sassi dipinti

Ho trovato un sito molto carino che tratta di sassi dipinti. Una tecnica abbastanza particolare a dire il vero perchè consiste nell'unire più sassi tra loro e dipingerli per formare simpatici personaggi.
Da vedere!

http://www.mammavera.com

Galleria Trompe l'Oeil

Ecco una galleria dei miei trompe l'oeil. Per chi non sapesse cos'è, deriva da un termine francese che significa "inganna l'occhio" è un tipo di pittura anticamente nato per imitare i materiali costosi come il marmo, legno etc.. ma poi è diventata una vera e propria moda.
L'architettura stessa delle abitazioni viene "modificata", prolungata, si aprono finestre su paesaggi, varchi su altri mondi.

Pechè l'inganno funzioni devono essere rispettate le regole della prospettiva e si deve tener conto dell'ambiente in cui si inserisce il dipinto.
Usando queste tecniche è possibile allargare virtualmente le stanze, aprire buchi di cielo sul soffitto, dipingere finte librerie ma anche imitare i più disparati materiali. Più avanti mostrerò alcune tecniche che ho appreso dai numerosi libri sull'argomento.

http://picasaweb.google.it/fbettiolo/GallerieTrompeLOeil

Galleria quadri

Volevo mostrare alcune delle copie ma anche dei quadri originali che ho dipinto finora da autodidatta.
Questo a fianco di Klimt è una delle copie che più mi hanno dato soddisfazione.
La tecnica è olio o acrilico su tela ma non disdegno altri supporti e tecniche. Sono continuamente alla ricerca di novità.

Li trovate all'indirizzo:
http://picasaweb.google.it/fbettiolo/GalleriaQuadri

Modellare un personaggio snodato - le braccia

Ecco alcuni dei personaggi snodati che ho modellato con questa tecnica.










In questo post avevo già illustrato la modellazione del viso, ora vediamo le braccia.

Voglio illustrarvi la tecnica che uso per modellare i trolls snodati con la pasta al mais.
Per prima cosa stendo due rotoli di pasta di uguale lunghezza (le braccia), modello un pochino la muscolatura e appiattisco le estremità per formare le mani.









Taglio un angolo dalle mani per estrarre il pollice














pratico 3 tagli ad ogni mano per ricavare le dita. Accorcio l'indice, il mignolo e l'anulare.













arrotondo ciascun dito girandolo tra i polpastrelli della mia mano, comincio a dare forma al pollice













incido le linee delle mani, le unghie, la separazione delle falangi.

Porcellana Fredda, segnalazione sito

Volevo segnalare un sito di un bravissimo artista straniero che modella la porcellana fredda ovvero un tipo di pasta al mais che si prepara in casa. Penso sia il più bravo che io abbia mai visto parlando di modellazione di paste fatte in casa. Sensazionale.

Ecco il sito:
Salahi Porcelana Fria, Cold Porcelain

Dipinto ad olio "lago di como"

Da poco ho cominciato a dipingere ad olio e devo dire che mi piace. I paesaggi mi rilassano molto perchè danno molta libertà.
Questo a fianco è un dipinto che sto realizzando, olio su cartone telato, tratto da una bella foto di uno scorcio del lago di como.
Potete intravedere il disegno preparatorio sulla destra della tela.
Notate che, per effetto della prospettiva aerea, le montagne distanti devono essere dipinte sfocate e di colori sbiaditi rispetto al primo piano.











Qui sono andato avanti col lavoro, ho usato la spatola per dare l'effetto di scrostatura al vecchio muro dell'edificio.

















A questo punto ho dipinto i "chiari" dell'albero e ho completato lo stadio di "abbozzo".
Potrei considerare il quadro terminato perchè non è detto che debba essere definito nei dettagli, dipende dai gusti. A me piace lasciare che le pennellate rendano l'idea delle forme. Tuttavia vorrei lavorare un altro pò sull'uomo nella barca e sull'albero in primo piano che non mi convincono molto.

Tonalità, luminosità e saturazione

Ogni colore che guardiamo può essere descritto da tre misure:

• Tonalità: rosso, giallo, verde, blu sono tonalità, diciamo che è quella qualità che ci fa attribuire un nome diverso al colore. In fisica è la sua "lunghezza d'onda".

• Luminosità o tono: è la quantità di bianco o nero presente nel colore osservato; più bianco aggiungiamo, più luminoso è, più nero significa meno luminoso

• Saturazione: è la misura della purezza, dell'intensità di un colore. Un colore può essere desaturato aggiungendo grigio
  

se manteniamo fissa la tonalità possiamo ottenere numerose variazioni di colore agendo su luminosità e saturazione.
Quindi potremmo pensare al colore come a una grandezza tridimensionale e non solo come ad una piatta ruota dei colori.

Maschere in cartapesta con calco in gesso

Ecco un interessantissimo articolo che spiega come realizzare un calco per maschere in cartapesta e spiega inoltre come realizzare le maschere stesse. I materiali impiegati sono principalmente creta, gesso e carta.

Le maschere realizzate possono essere successivamente dipinte con colori acrilici o altri tipi di colore e decorate con vari tipi di materiali a rilievo.
http://www.calga.it/net/approfondimenti/calco_negativo_in_gesso.htm

Colori caldi e colori freddi

I colori hanno una "temperatura" e si suddividono in caldi, freddi e neutri in base alle diverse sensazioni che trasmettono.

I rossi, i gialli e gli arancio infatti sono luminosi evocano la luce del sole e calore, mentre i blu, i violetti e i verdi ricordano la neve, il ghiaccio, il mare, il cielo.

La distinzione tra colori caldi e colori freddi non è così rigida in realtà, il rosso infatti è un colore caldo ma ne esistono diverse versioni, alcune più calde (rosso di cadmio che tende al "caldo" arancio) ed altre più fredde (cremisi d’alizarina perchè tende al "freddo" violetto).

I colori caldi dal punto di vista "ottico" danno l'impressione di avvicinarsi all'osservatore, quelli freddi a retrocedere. In pittura questo effetto viene usato anche per creare la profondità dei paesaggi.

Dinko Tilov

Dinko Tilov è un ragazzo con uno straordinario talento: riesce a creare solo con l'ausilio della fantasia e delle sue mani dei simpatici personaggi con la pasta modellabile in pochi minuti. I "critters" che realizza sono tutti diversi e originali, molto fumettistici, buffi, grotteschi, comici.
Ha persino scritto un libro in vendita su Amazon e sul suo sito ci sono anche degli step-by-step. Da non perdere per chi ama la modellazione.

http://www.funclay.com/

Stampo in silicone

Esistono molti modi per creare una copia di una scultura ma lo sapevate che è possibile utilizzare il comune silicone per sigillare? Questo permette di creare uno stampo deformabile quindi è possibile realizzare copie di oggetti complessi che non sarebbero estraibili da uno stampo rigido, per esempio utilizzando il comune gesso. Ecco l'articolo:

Lo stampo in silicone

Porcellana Fredda

In America Latina da anni ormai è scoppiata la mania della Porcellana Fredda o Porcelana Frìa che da noi si chiama Pasta di Mais anche se alcuni ingredienti possono variare.
E' un materiale che si prepara in casa con amido di mais, colla e altri ingredienti.
Devo ammettere che sono bravissimi, hanno raggiunto un livello di perfezione che non ho mai visto con una pasta fatta in casa. Visitate ad esempio questo sito (che tra l'altro mette a disposizione la ricetta) :

http://andream.com.ar/

In effetti, perchè spendere tanto nelle paste sintetiche (che possono costare 10 volte tanto e anche di più) quando si possono ottenere simili risultati facendosi la pasta in casa?

Gli americani latini l'hanno già capito da un pezzo, provate infatti a cercare Porcelana Fria su Google e guardate quante sculture trovate!

Colori complementari

I complementari sono colori opposti sul cerchio cromatico. Essi sono blu-arancione, giallo-viola, verde-rosso.
Se mescolati insieme tendono ad annullarsi a vicenda dando origine un grigio colorato.

Se accostati si esaltano a vicenda.

In pittura è possibile desaturare un colore (creare una versione meno brillante) mescolandolo al complementare, questo è utile per ottenere la parte in ombra di un oggetto (esempio, ho una pallina rossa, per la parte in ombra mescolo rosso + verde).

Post2Blog

Post2Blog è un programma gratuito che permette di lavorare al proprio blog scollegati da Internet. Supporta Blogger e il caricamento delle immagini. Utile quando la connessione ad Internet non è sempre disponibile.

Colori primari e secondari

Inizio qui una serie di post sulla teoria del colore, fondamentali per chi voglia iniziare a dipingere con qualsiasi tecnica. Se qualcuno ha domande vi prego di postarle, aggiungerò le risposte in questi stessi articoli.

I colori Primari sono tre e sono così chiamati perchè non sono ottenibili mescolando altri colori. Essi sono il rosso magenta, il blu e il giallo.

Mescolando tra loro due colori primari si ottiene un Secondario, vediamoli tutti e tre:

rosso + giallo = arancione
giallo + blu = verde
rosso + blu = viola

Esistono poi i terziari che si ottengono mescolando un primario con un secondario, per un totale di 12 colori.

Ovviamente è possibile ottenere infiniti altri colori mescolando i terziari con i secondari e così via.

La prossima volta vedremo i colori complementari.

Argento modellabile

Lo sapevate che esiste una pasta modellabile fatta d'argento che permette a chiunque di realizzare bellissimi anelli senza essere per forza un orafo? Per maggiori informazioni visitate il sito:

ART CLAY SILVER italia

Fischietti Pugliesi

Quest'anno ho fatto le ferie nella bellissima terra di Puglia. Quando viaggio mi piace informarmi riguardo all'artigianato tipico locale.
Ho scoperto che c'è una tradizione di fischietti in terracotta delle più svariate forme e dimensioni.
Questo nell'immagine ad esempio è uno dei fischietti che ho fotografato ad Alberobello, vi assicuro che sebbene stravaganti sono perfettamente funzionanti. Quelli ad acqua poi producono un meraviglioso cinguettio.
Magari più avanti cercheremo di approfondire la realizzazione di un fischietto.

Altre foto del mio viaggio

Sito sull'arte con materiali riciclati - Riciclarte

Riciclarte (http://www.riciclarte.it)

Riciclarte è il punto d’incontro della comunità di artisti italiani che fanno del riciclo la base della propria arte, prediligendo l’utilizzo di materiale di recupero per le proprie creazioni.

Riciclarte offre agli artisti uno spazio virtuale attraverso il quale è possibile incontrarsi e scambiare idee, esporre le proprie creazioni in una galleria virtuale e promuovere le mostre personali e collettive, essere sempre informati su eventi e iniziative legati al mondo della trash art.
Riciclarte, portale unico nel suo genere, costantemente aggiornato su inaugurazioni, mostre, concorsi e convegni legati al mondo dell’arte e del riciclo, è la via più veloce ed efficace per conoscere e diffondere notizie, idee e progetti sulla trash art.

In un'epoca come la nostra in cui l'inquinamento determina importanti danni al pianeta è importante diffondere la cultura del riciclo.

Sito sulla cartapesta

Volevo segnalare un simpatico ed originale sito sulla cartapesta con ricetta e step-by-step con la tecnica della maglia metallica adatta per opere grandi.

In pratica si tratta di costruire l'armatura usando una rete da pollaio, abbastanza facile da modellare, tagliare, unire ad altre reti con fil di ferro per ottenere la forma di base voluta. Poi si ricopre il tutto con striscie di carta bagnata da colla e alla fine con la polpa di carta si modellano i dettagli.

http://users.belgacom.net/papier-mache/index.htm

Blender - strumento di grafica 3d gratuito

Con il computer è possibile fare arte? Ma certo, e per giunta gli strumenti di disegno sono molto sofisticati.
Da anni conosco e vi voglio presentare Blender, un ottimo programma di grafica tridimensionale con cui potrete creare le vostre sculture o i vostri quadri. Il vantaggio di usare questo programma? E' completamente GRATUITO e si puù scaricare dal sito:

http://www.blender.org

ecco una galleria di immagini realizzate dagli artisti di Blender:

http://www.blender.org/features-gallery/gallery/images/

Galleria sassi dipinti

Di seguito il link alla galleria dei miei sassi dipinti.

Ogni soggetto viene reso solo con la pittura sfruttando la forma naturale del sasso.

http://picasaweb.google.it/fbettiolo/GalleriaSassiDipinti

Sito sulla cartapesta

Ho scoperto un bel sito, molto fantasioso, che oltre a delle originalissime maschere in cartapesta presenta anche una ricetta per la cartapesta in pasta.

Lo consiglio a tutti quelli che amano la cartapesta.

L'indirizzo è http://www.gluem.it


Fabio